Школы и живописцы ХХ столетия. Искуство и живопись.
23.10.2010 12:32
Школы и живописцы ХХ столетия. Искуство и живопись.
XX век стал в истории мировой культуры символом великих перемен и неожиданных открытий. Непосредственно касались эти особенности и живописного искусства. Первым направлением, появившимся еще в ХIХ веке, однако полностью раскрытым лишь непосредственно в веке ХХ, стал авангардный стиль.
Ему был свойственен поиск нового в формах и способах художественного выражения, необычный взгляд на вещи и уход от близости к традиционному. Деятели искусства разуверились в том факте, что действительность доступна умственному познанию. I Мировая Война, кризис в экономике и трудности капитализма начала ХХ века разочаровали общество. Эпоха погрузилась в атмосферу декаданса. А художники, создававшие культуру нового типа, именовались декадентами.
Основоположником декаданса являлся английский художник О.Бёрдслей. Ушедший еще в 90-х гг. 19 века этот художник так и не стал знаменитее своих последователей - норвежца Э. Мунка и художника - француза Мане.
Символика и импрессия в живописи явились двумя крупнейшими школами, давшими настоящую долгую жизнь почти всем ответвлениям сегодняшнего художественного искусства. Глядя на творения некоторых импрессионистов, многие отмечают похожесть характера их работы с тем, что рисуют дети. Непосредственность, глубина личного отношения и, конечно, же эмоциональность - вот, в частности, то, что вкладывал в своё творчество один из величайших импрессионистов России и всего мира - Шагал.
В принципе авангардизм непосредственно влиял на множество живописных течений - в их числе были футуристические, конструктивистские и имажинистские школы. Основными чертами нового направления становится попытка раскрыть эмоции, концепт посредством цвета. Оттенки перестают походить на натуральный, природный, естественный колор того или иного предмета. Символы помещены в неординарные композиции, все чаще созерцателю видятся картины, не отражающие движения или хоть какого-либо сюжетного содержания.
Обобщенно это называют склонностью к иррациональному познанию действительности. Упадочный стиль авангарда, все-таки, стал чрезмерно узок для свободных в трактовке смысла собственного творчества творцов. Поэтому по большей части имажинисты, конструктивисты и футуристы успешно игнорировали упадок в общественном сознании, внося в их произведения некоторые прогрессивные образы.
Футуристы привнесли в свои картины импульс энергии, полета и стремительности. Такие творцы русского футуристического течения как Маяковский, Лившиц, Хлебников применяли все различные способы, чтобы раскрыть в их творчестве символ непрерывной динамики и прогрессивных перемен, имевших место в 20 веке.
Еще больший отрыв от традиционных средств отображения был реализован в живописи, особенно отечественной, благодаря победному шествию конструктивизма. Художники - конструктивисты поставили живопись на службу промышленным нуждам. Живописное творчество, по их мнению, должно было приносить пользу. Явные геометрические линии, лаконичность, стремление к практичности предлагаемого художником живописного образа - вот то немногое, отличающее этот жанр живописи от других появившихся в 20 XX веке Столетии направлений.
Все-таки, конструктивизм и функциональный взгляд на действительность не могли стать распространенным трендом везде. За пределами СССР под воздействием теории психоанализа уже с 20-х гг. 20 века распространяется инновационное направление в живописи - сюрреалистическое. Неразличение грез и реального мира, причудливые линии, иррациональный взгляд на вещи все же сопровождались натуралистическим отображением. Сюрреализм - это, как известно, Дали. Сам живописец поименовал это направление в культуре так, хотя и не являлся основоположником Сюрреализма.
Привести здесь все направления и фамилии творцов живописи XX века, cкорее всего, невозможно. Но, правда, будет не лишним рассказать о "лучшем из лучших". В 2009 году был проведен мониторинг изданием "The Times", который показал, что наиболее значимым художником ХХ столетия опрошенные сочли испанского кубиста Пабло Пикассо. В действительности, согласно мнению искусствоведов, общий фонд проданных работ Пикассо - наибольший на сегодняшний день в денежном подсчете. Художник наиболее всего запомнился людям по пронзительной работе "Герника", написанной по мотивам сокрушения фашистскими войсками испанской малой родины Пикассо. Работа стала обобщающим символом ХХ века - трагического и тяжелого, стремительного и часто доходящего до грани абсурда.
РЕКОМЕНДУЕМ ПОСМОТРЕТЬ
Представляем вам интересный сайт по красотам природы России. Читаем о природе великой Росии, о ее красотах. Информация на этом сайте будет полезна путешественникам во всем мире, людям любящим природу и любящим активный вид отдыха.
Также есть сайты которые вам были бы интересны.
http://cmobile.ru - все для сотового
http://fc-unit.ru - все о футболе
http://nashivkosmose.ru все о космосе
http://naolmi.ru - войны средневековья